ÉCLAT, labellisé Centre National des Arts de la Rue et de l’Espace Public, c’est :
l’organisation du Festival d’Aurillac depuis 1986 - Festival International de Théâtre de Rue, l’accueil en résidence de compagnie au Parapluie - ouvert depuis 2004 - ou sur le territoire du Cantal, la diffusion de spectacles et la mise en place d’actions culturelles et d’actions de sensibilisation aux Arts de la Rue tout au long de l’année.

 

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FESTIVAL D'AURILLAC - PROGRAMMATION

Compagnie du Zerep - "Écarte la gardine, tu verras le proscenium"

Compagnie du Zerep Ecarte la gardine Philippe Lebruman 01

Compagnie du Zerep

"Écarte la gardine, tu verras le proscenium"

 

 Les 24, 25 et 26 août  
 à 12h 

 

 

Le noyau dur du Zerep au grand complet, rejoue dans cette performance, "Écarte la gardine, tu verras le proscenium", un moment-clé d’une précédente pièce de la compagnie intitulée “El coup du cric andalou”, c’est-à-dire la scène dite des “positions”.
Embarquez dans des digressions expérimentales et improvisées sans durée bien déterminée et laissez-vous porter par l’humour décomplexé de la Compagnie du Zerep.
Une œuvre hors-norme, remplie de références subtiles à la photographie, au cinéma et à l’art contemporain des années 70, dans laquelle quatre personnages prennent pause sur pause.
Performance entre roman-photo et tableau vivant, entre crèche de Noël et Musée Grévin, entre théâtre de boulevard expérimental et lois de la gravitation universelle. Seul le point de départ est toujours le même : deux couples pendant une soirée cocktail.

 

 REPRÉSENTATIONS 
Les 24, 25 et 26 août à 12h
Aurillac, place des Carmes


Durée : 40 min
Tout public
Spectacle en accès libre

 

     ;     

 

Photo : Philippe Lebruman

Avec : Sophie Lenoir, Stéphane Roger, Gilles Gaston-Dreyfus, Marlène Saldana. Conception : Sophie Perez et Xavier Boussiron. Costumes : Sophie Perez et Corine Petitpierre. Sculptures : Dan Mestanza. Régie générale : Léo Garnier. Régie plateau : Adrien Castillo.

Production : La Compagnie du Zerep. "Écarte la gardine, tu verras le proscenium" est créé en octobre 2009 au Centre Pompidou dans le cadre du Nouveau Festival.

 

+ Ce spectacle bénéficie du soutien de l’ONDA-Office National de diffusion artistique

Compagnie TITANOS - "Excitation Foraine"

Excitation.Foraine.Cie.Titanos Baptiste Cozzupoli

Compagnie TITANOS

"Excitation Foraine"

 

Création 2023 // Première // Résidence Le Parapluie

 

 Les 24, 25 et 26 août  
 à 21h30 

 

 

"Été 1983, le parc de loisirs Cosmogonos va ouvrir ses portes. Par-dessus les palissades, le public distingue les lumières du parc qui scintillent de mille feux. Dans quelques instants, les enfants et leurs parents pourront découvrir ce lieu maudit magique.

Passez les portes de cette galaxie où le temps et l’espace s’entrechoquent dans une éruption de sons et d’images. Une représentation grotesque de notre monde, une fresque fantomatique, métaphore d’une époque révolue et d’un monde à venir.
Entrez dans la légende de ce parc étrange, laissez-vous emporter dans cette orgie mécanique.
Filez prendre vos tickets pour la grande fête profane !"

"Excitation Foraine", c’est l’envie d’un spectacle grand format, une composition picturale vivante sous la forme d’un parc d’attractions fantomatique. C’est le croisement entre l’univers de la compagnie TITANOS et celui de Vincent Paronnaud dit Winshluss.

 

 REPRÉSENTATIONS 
Les 24, 25 et 26 août à 21h30
Aurillac, terrain de sport de Peyrolles


Durée : 1h45
Tout public à partir de 8 ans
Spectacle en accès payant
Tarif unique : 5€

Accédez à la billetterie en ligne ici


Pour cette performance la compagnie recherche des participant·es. En savoir +

 

               

 

Photo : Baptiste Cozzupoli

Direction artistique : Pierre Galotte, Valentin Malartre, Benoit Patoureaux (Cie TITANOS). Mise en scène : Winshluss (Vincent Paronnaud). Comédien·nes : Laurent Boijeot, Emmanuelle Veïn et Evandro Serodio. Constructeurs·trices & manipulateur·trices : Clément Boissier, Manu Charnay, Delphine Claudel, Pierre Galotte, Charles Husser, Fabrice Poulain, Cécilien Malartre, Valentin Malartre, Pauline Marx, Benoit Patoureaux, Jeanne Piatier, Reinier Sagel, Maxime Tisserand, Jacob Vandenburgh, Caroline Villemin, Pascal Zagari. Orchestration Mascarade : Cerise Lopez..Compositeurs et musiciens : Bazaar (J. Roger. Thomas), Antoine Elias, William Nurdin. Régie générale : Sébastien Penet. Assistante régie : Soizic Lambin. Régie son : Alexis Boulas. Régie lumière : Viviane Descreux, Lou-Anne Lapierre. Régie électronique : Olivier Claveau. Production/diffusion : Cécile Dechosal. Administration/production : Hugo Diao. Regard bienveillant : Nicolas Chapoulier. Spectacle réalisé avec la complicité de formidables participant·e·s volontaires.

Soutiens à la création et accueils en résidence : ÉCLAT-CNAREP-Aurillac, Le Boulon-CNAREP-Vieux-Condé, L'Atelier 231-CNAREP-Sotteville-lès-Rouen, Le Moulin Fondu-CNAREP-Garges-lès-Gonesse, Furies-Châlons-en-Champagne, Lieux publics-CNAREP-Marseille, Culture Commune-Scène nationale du Bassin minier du Pas-de-Calais, Le Sablier-Centre National de la Marionnette-Ifs et Dives-sur-Mer, Le Mémô-lieu de fabrique pour les arts de la rue-Maxéville La Laverie-Association de promotion des arts de rue-Saint-Étienne, La Basse-cour-des-Miracles-Strasbourg, Association Ôlavach, CCOUAC-Centre de Création Ouvert en Campagne-Montiers-sur-Saulx. Soutiens à la création : Le Conseil Régional Grand-Est, Conseil Départemental de Meurthe-et-Moselle, Ville de Nancy, DRAC Grand-Est, DGCA, Aide nationale à la création pour les arts de la rue, Ville de Châlons-en-Champagne, Spedidam (en cours)

Garniouze Ink - "Ce que j'appelle oubli"

Garniouze Inc Ce que j appelle oubliGarniouze Inc

Garniouze Ink.

"Ce que j'appelle oubli"

 

Création 2023

 

 Les 23, 24, 25 et 26 août  
 à 20h30 

 

 

« Quand il est entré dans le supermarché, il s’est dirigé vers les bières. Il a ouvert une canette et il l’a bue. À quoi a-t-il pensé en étanchant sa soif, à qui, je ne le sais pas. Ce dont je suis certain, en revanche, c’est qu’entre le moment de son arrivée et celui où les vigiles l’ont arrêté, personne n’aurait imaginé qu’il n’en sortirait pas ».
"Ce que j’appelle oubli" est librement inspiré d'un fait divers, survenu à Lyon en 2009.
Cette œuvre nous questionne sur la valeur d’une vie dans nos sociétés modernes, celle de nos conditions humaines, sur nos errances, sur nos rapports sociaux, nos regards qui se détournent.

Garniouze Ink. entame ici le troisième volet de ses œuvres monologuées consacrées à la mise en rue de textes d’auteur autour de trajectoires de vie en marge, qui se clôture par cet écrit dense, en un souffle, une apnée verbale en une seule et unique phrase.

 

 REPRÉSENTATIONS 
Les 23, 24, 25 et 26 août à 20h30
Aurillac, Friche Engie, 1 Cours d'Angoulême


Durée : 1h20
Tout public à partir de 10 ans
Spectacle en accès payant
Tarif unique : 12€

Accédez à la billetterie en ligne ici

 

     

 

Photo : Garniouze Inc

Laurent Mauvignier, Ce que j’appelle oubli © 2011 by Les Editions de Minuit. Texte : Laurent Mauvignier. Mise en scène : Christophe « Garniouze » Lafargue & Judith Thiébaut. Interprètes : François Boutibou, Christophe « Garniouze » Lafargue, Olivier « Rital » Magni. Création sonore et musique : François Boutibou & Agustin Barrios. Régisseur général : Olivier « Rital » Magni. Accessoirisation : Marc Ménager. Machinerie : Morgan Nicolas. Peinture : Bébert Charpeill. Production & diffusion : Mathilde Corbière et Anna Delpy. Production déléguée : Les Thérèses.

Aide à la création & accueil en résidence : L'Atelier 231-CNAREP-Sotteville-lès-Rouen, Le Boulon-CNAREP-Vieux-Condé, Furies-Châlons-en-Champagne, Les Ateliers Frappaz-CNAREP-Villeurbanne, Pronomade(s) en Haute-Garonne-CNAREP- Encausse-les-Thermes, l'Usine-CNAREP-Tournefeuille, La salle noire-Association Les Barbarins et Fourchus. Soutenu par : le ministère de la Culture-Direction Générale de la Création Artistique et Direction Régionale des Affaires Culturelles d’Occitanie, Région Occitanie, Département de la Haute-Garonne, Ville de Toulouse.

GONGLE - "2 // (DEUX BARRES)"

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GONGLE

"2 // (DEUX BARRES)"

 

Création 2023 // Résidence Le Parapluie

 

 Les 24, 25 et 26 août  
 à 10h et 12h30 

 

 

Quelles sont les traces que le travail laisse sur notre corps ? Qu’il soit choisi ou subi, il rythme nos vies, parfois abime, mais toujours marque.
"2 // (DEUX BARRES)" est le résultat d’une enquête sur la façon dont le travail marque le corps.
Ce projet du groupe GONGLE interroge la place des technologies de l’information et de la communication dans le travail contemporain et la façon dont celles-ci nous rendent immobiles, physiquement et psychiquement, allant parfois jusqu’au burn-out.

La création prend la forme d’une déambulation dans le centre sportif d’Arpajon-sur-Cère avec un coach de street workout, Ibrahima Baldé, une circassienne, Justine Bernachon et une autrice Nil Dinç. Ils·elles déploient cette enquête en mêlant leurs propres expériences du corps au travail à celle de Catherine Dinç conseillère Pôle Emploi.

 

 REPRÉSENTATIONS 
Les 24, 25 et 26 août à 10h
Les 24, 25 et 26 août à 12h30

Arpajon-sur-Cère, complexe sportif du Pont


Durée : 1h10
Tout public à partir de 12 ans
Spectacle en accès libre

 

               

 

Photo : Maya Bostvironnois

Auteure et metteuse en scène : Nil Dinç.
Jeu : Ibrahima Baldé, Justine Bernachon, Nil Dinç. Création sonore et régie générale : Erwan Quintin (la régie est assurée en alternance avec Lucile Poiret). Regard extérieur : Julie Lefèbvre. Costumes : Charlotte Arnaud. Direction de production et administration : Akompani - Agathe Delaporte & Martin Planque.

Coproductions : l’Espace Périphérique-Mairie de Paris-Parc de la Villette, Art’R-saison et lieu de fabrique itinérant pour les arts de la rue à Paris et en Île-de-France, ÉCLAT-Centre National des Arts de la Rue et de l’Espace Public-Aurillac, le Temps des rues à Paris, Plaine-commune, la FSGT. Accueils en résidence : le parc de Chamarande, le festival Et20 l’été, Cuesta, la Fondation Bosch, l’Académie Fratellini. Soutiens à la production : le conseil départemental de la Seine-Saint-Denis-plan rebond, la DRAC IDF-Culture et lien social et aide à la création, la DGCA et SACD-dans le cadre du dispositif « Écrire pour la rue », la SACD et Latitude 50-dans le cadre de « Écriture en campagne », la DGCA-aide à la création art de la rue 2022, la Mairie de Paris (aide à la résidence et aide à l’olympiade culturelle), la SACD-Auteurs d’espaces, la Région IDF-aide à la création.

 

+ Pour ce spectacle, la compagnie et le Festival d’Aurillac ont bénéficié du dispositif Auteurs d’Espaces 2023-Coproduction SACD-Festival d’Aurillac

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