La Berroca

"PLS, Prendre Le Soin"

 

Création 2023 // Résidence Le Parapluie

 Les 23, 24, 25 et 26 août  
 à 17h 

Enquête d'une patiente sous morphine sur le parking d'un hôpital sous vitamines.

A-t-on le temps de penser le soin ? De parler du soin ?
Dans un contexte de crise généralisée à propension explosive, avant même le début de la pandémie, la metteuse en scène Aude Schmitter a voulu mettre en lumière la parole des soignant·es.
En s’appuyant sur un long travail de recherche, de rencontres et de témoignages, elle a imaginé "PLS, Prendre Le Soin", un spectacle polymorphe où danse, théâtre, musique et scénographie se mêlent pour raconter le quotidien d’un hôpital public.
Conditions de travail, fatigue, tension, éthique, fierté… Le trio féminin de La Berroca poétise ainsi un réel résolument tourné vers les autres, souvent difficile, ô combien primordial – et pourtant si peu écouté.

Anti-cernes, Vitamine C et avec le sourire s'il vous plaît !

 REPRÉSENTATIONS 
Les 23, 24, 25 et 26 août à 17h
Aurillac, Collège Jeanne de la Treilhe, 18 Rue du Collège

Durée : 45 min
Tout public à partir de 8 ans
Spectacle en accès payant
Tarif unique : 12€

Accédez à la billetterie en ligne ici

Photo : Loic Nys

Mise en scène, écriture, interprétation : Aude Schmitter. Chorégraphie, interprétation : Juliette Otter, Nitya Peterschmitt. Création sonore et régie : Clément Zakrzewski. Création costumes et scénographie : Coraline Delorme. Regard extérieur et aide à la direction d’acteur·rices : Zelda Soussan et Fanny Mougel. Garant dramaturgique-éthique : Clément Tarantini, docteur en anthropologie. Et les précieux témoignages de nombreux soignant·es, technicien·nes, et personnel de l’administration.

Coproductions : ÉCLAT-Centre National des Arts de la Rue et de l’Espace Public-Aurillac, Fond d’insertion professionnel de la FAI-AR, en compagnonnage avec ÉCLAT. Soutiens : Aube de la création-Châlon dans la Rue 2022-Centre National des Arts de la Rue et de l’Espace Public-Châlon-Sur-Saône, 3 bis F-Centre d’arts contemporains d’intérêt national-Aix en Provence, La Transverse-Scène ouverte aux arts en espace public-Corbigny, Animak’t-Lieu de fabrique pour la rue, de la piste et d’ailleurs-Saulx-Les-Chartreux, Karwan-Bâtisseur de projets culturels territoriaux-Cité des Arts de la Rue-Marseille, La Laverie-Des arts pour brasser les disciplines, la rue pour brasser les publics !-Saint-Etienne. Aide : SACD-Auteurs d’Espaces 2023

+ Pour ce spectacle, la compagnie et le Festival d’Aurillac ont bénéficié du dispositif Auteurs d’Espaces 2023-Coproduction SACD-Festival d’Aurillac

la horde dans les pavés (Suisse/France)

"IMPACT D'UNE COURSE [Aurillac] x STADIUM"

 Les 23, 24 et 25 août  
 à 17h 

Avec "IMPACT D’UNE COURSE", la horde dans les pavés a décidé de saluer tous·tes les habitant·es en abordant la ville autrement et avec l’envie de faire de ce spectacle autant un moment d’exploration collective qu’un concert intimiste.
"IMPACT D’UNE COURSE" est une balade guidée par une horde de plusieurs acrobates et deux musiciens-sprinteurs qui nous emmène à re-créer la ville, à prendre la mesure de notre espace, à récupérer l’urbain.
Aux frontières de la danse, du cirque, de l’escalade et du parkour, ce brillant collectif franco-suisse investit et valorise les espaces qu’il traverse.

"STADIUM", c'est la même chose mais en plus grand, en plus lourd, en plus rapide. "STADIUM", c'est comme si le duo de sprinteuse de l'équipe de Jamaïque avait rejoint cette horde. "STADIUM", c'est une exclusivité pour le Festival d'Aurillac. C'est un XXL. C'est du relais 9x400m. C'est de la vitesse en tube.

 REPRÉSENTATIONS 
Les 23, 24 et 25 août à 17h
Aurillac, départ parvis de la Médiathèque

Durée : 1h
Tout public
Spectacle en accès libre

Photo : Antoine Delpeut

Une création de et avec : Cédric Blaser, Benjamin Bécasse-Pannier, Constant Dourville, Lili Parson, Clara Prezzavento, Maxime Steffan, Léon Volet, Mélissa Roguier et Luana Volet. Regard extérieur : Valentina Santori. Costumes : Romane Cassard. Regards complices : Jonas Parson et Luana Volet. Musique originale : Cédric Blaser et Benjamin Bécasse-Pannier.

Production : Le Plus Petit Cirque du Monde-Bagneux.
Coproductions : Le Plus Petit Cirque du Monde-Pépinière Premiers Pas-Bagneux, Équinoxe-Scène Nationale-Châteauroux, L’Espace Périphérique-Parc de la Villette-Paris, L’Atelier Culturel-Ville de Landerneau, Théâtre de l’Arsenal-Val de Reuil, Ville de Cauterets-Service Culturel, La Verrerie d’Alès-Pôle national cirque Occitanie, Centre Culturel Suisse-Paris, ÉCLAT-CNAREP-Aurillac, Scène Nationale Carré-Colonnes. Résidences : Le Plus Petit Cirque du Monde-Bagneux, Équinoxe-Scène Nationale-Châteauroux, L’Espace Périphérique-Parc de la Villette-Paris, L’Atelier Culturel-Ville de Landerneau, Théâtre de l’Arsenal-Val de Reuil, Ville de Cauterets-Service Culturel, La Verrerie d’Alès-Pôle national cirque Occitanie, Académie Fratellini-Saint-Denis, Latitude 50-pôle des arts du cirque et de la rue-Belgique, ÉCLAT-CNAREP-Aurillac. Avec le soutien de : FoRTE-Région Ile de France, Société du Grand Paris. La Pépinière Premiers Pas est financée par : Le ministère de la Culture, La Région Îles de France, La Fondation BNP Paribas, La DRIEETS, Le groupe Bel.

+ Ce spectacle bénéficie du soutien de l’ONDA-Office National de diffusion artistique

+ Spectacle présenté dans le cadre du Focus Suisse avec le soutien du Centre culturel suisse. On Tour et de la Fondation suisse pour la culture Pro Helvetia.

La Ville en Feu

"Le Sacre"

 

 Les 23 et 24 août à 20h30 
 Les 24 et 25 août à 11h 

"Le Sacre" est une réécriture du Sacre du Printemps d'Igor Stravinsky dansée et chantée a cappella.

Douze corps en mouvement et en chant envahissent l'espace public afin de le faire vibrer et de faire vibrer les spectateur·rices avec. Dans ce corps-choral, danse et voix se mêlent et s’entrelacent pour former un chœur mugissant, chuchotant, dissonant, vrombissant...
Traversés par des questions de révolte, d'identité, de collectif, d'individualité, les corps se déchaînent et les voix, parfois puissantes, parfois ridicules, sortent comme un appel aux autres, un cri commun pour un corps commun.
C'est le printemps d’une jeunesse en pleine révolte, qui questionne l'identité de l'individu dans le groupe et la place de ce groupe dans la communauté́ et l'espace public.

Ce Sacre interroge la hiérarchie, les cases, les lieux communs. Ils·elles vont là où on ne les attend pas, unissent le sacral et le banal et poétisent le quotidien.

 REPRÉSENTATIONS 
Les 23 et 24 août à 20h30
Aurillac, départ intersection de la rue du 14 juillet et de la rue Guy de Veyre
Les 24 et 25 août à 11h
Aurillac, départ Place Saint-Géraud

Durée : 50 min
Tout public
Spectacle en accès libre

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La Ville en Feu est un collectif artistique pluriel de danse, théâtre et chant. En 2015, le collectif, constitué de douze jeunes artistes animés par une fougue, un élan, une folie, entame un laboratoire de recherche chorégraphique et vocale autour du "Sacre du Printemps" d’Igor Stravinsky. La première version du "Sacre" voit le jour en 2016. S’ensuit en 2017, la création de La Grosse Plateforme avec les collectifs La Faim du soir tard et Les Occiputs.
Actuellement, La Ville en Feu est en création pour son deuxième spectacle : "Les Planètes", d’après le poème symphonique éponyme de Gustave Holst.

Photo : Julie Folly Belluard Bollwerk

Interprétation : Marius Barthaux, Maxime Bizet, Thomas Bleton, Louise Buléon-Kayser, Agathe De Wispelaere, Justine Dibling, Juliet Doucet, Giulia Dussollier, Jean Hostache, Myriam Jarmache, Simon Peretti et Garance Silve. Administration : Lucie Skouratko. Production, diffusion : Amandine Bretonnière-Akompani.

Ce projet est soutenu par : le Théâtre de la Ville, Danse Élargie, le Théâtre Notre Dame d'Avignon, le studio Le Regard du Cygne, le Grand Théâtre de Provence, la compagnie La Vie Brève, Danse sur les Rails, la Mairie du 20e arrondissement de Paris, Danse Dense, Main Square Festival, Festival Sortilèges, Rue et Vous, Namur en Mai, Théâtre du Gymnase, l'ADAMI et la Spedidam.